El realismo en el drama ocurre cuando una obra se parece a la vida real, como mostrar los eventos políticos que ocurrieron dentro de un país. Dependiendo de la época, estos eventos fueron relevantes para la sociedad, pero hasta finales de la década de 1860, estas representaciones no eran comunes en el escenario.
Después de la década de 1860, muchas obras incorporaron diferentes tipos de eventos sociales en sus obras. Esta acción conocida como realismo fue pensada como una forma para que la audiencia se conecte con el arco general de la interpretación en el escenario. Muchos creen que el realismo era una combinación de las artes y la ciencia, lo que significaba que el rendimiento debía ser verificable. Sin embargo, a medida que los tiempos cambiaron, también cambió el diseño general del realismo.
El objetivo principal es que el rendimiento coincida con el habla y el comportamiento de la época. Por ejemplo, los patrones de habla de principios de 1900 ya no son una visión realista para la década de 2000. Además del habla, la tecnología juega un papel importante en el teatro moderno. La mayoría de las personas que crean juegos realistas para Broadway pueden incluir elementos como televisores, teléfonos celulares, computadoras y tabletas. También pueden incluir detalles sobre movimientos políticos en otros países y describir los diferentes estilos de vida que ahora son comunes, como las parejas heterosexuales y homosexuales, en las obras que crean.
