Las diversas técnicas de sombreado utilizadas al crear arte pueden ser simplistas o complejas. El método elegido puede depender del tema y del nivel de habilidad del artista. Los dos tipos básicos son el sombreado sólido y el sombreado de patrón, pero hay muchas formas de crear estos dos efectos.
La técnica de sombreado más común es la gradación simple, que es solo una progresión de color claro a oscuro. La técnica se logra mejor con una variedad de lápices de diferentes grados, que van desde 9B a 9H. "B" significa negrita, lo que le da el color más oscuro y rico típico del plomo más suave que se encuentra en este grado. "H" significa duro, con tonos más claros y una ventaja que es mucho más dura. Estos tonos son más difíciles de ver en el papel. Con esta técnica, la mezcla es crucial. Use un paño de gamuza, una buena goma de borrar o una varilla de mezcla para asegurar que los tonos fluyan y se mezclen bien. Crear una guía de gradación en una tira de papel también es una buena idea.
Otra técnica de sombreado es el sombreado cruzado, que consiste en colocar líneas rectas una sobre otra con un espacio variable entre ellas para crear áreas más concentradas para tonos más oscuros y áreas menos concentradas para mostrar más luz. Punteado es otra opción para sombrear. Es similar a la trama cruzada, ya que crea áreas de pigmento concentrado, pero en lugar de líneas, las áreas se rellenan con pequeños puntos. Esta es una opción más tediosa y lenta, pero puede proporcionar resultados sorprendentes. Asegúrese de que el sombreado corresponda a la fuente de luz para que el dibujo mantenga su realismo y no cause conflictos visuales que hagan que el espectador piense que algo está mal con la imagen.
